Jean Valentine

Jean Valentine

Jean Valentine, con trai của một doanh nhân, sinh ra ở Perth, Scotland, vào năm 1925. Khi Chiến tranh thế giới thứ hai bùng nổ, bà đã làm một số công việc cứu hỏa nhưng muốn tham gia nhiều hơn vào việc bảo vệ đất nước của mình: "Tôi phải mười tám tuổi và Tôi nghĩ, nếu tôi không nhanh chóng làm điều gì đó tích cực ngoài việc canh lửa và làm việc trong căng tin của binh lính ... thì tôi có thể sẽ vào một nhà máy sản xuất vũ khí. Hoặc trên đất. Cả hai đều không phải của tôi. tách trà." (1)

Năm 1943, cô gia nhập Lực lượng Hải quân Hoàng gia Phụ nữ (WRNS). Jean đã thực hiện khóa huấn luyện của mình tại lâu đài Tullichewan ở Dumbartonshire. "Tôi đã dành một hai tuần ở đó để học cách làm những gì bạn làm - diễu hành, chào, đại loại như vậy." Cô ấy đã làm một bài kiểm tra trí thông minh và điểm của cô ấy cao nên họ đã gửi cô ấy đến làm việc tại Bộ luật Chính phủ và Trường Cypher (GCCS) tại Bletchley Park.

Bletchley Park được chọn vì nó ít nhiều cách đều với Đại học Oxford và Đại học Cambridge và Bộ Ngoại giao tin rằng các nhân viên của trường đại học đã tạo ra những nhà mật mã giỏi nhất. Bản thân ngôi nhà là một lâu đài lớn theo phong cách Gothic thời Victoria, có khuôn viên rộng rãi dốc xuống ga xe lửa. Phải tìm chỗ ở cho các nhân viên trong thị trấn. (2)

Mục tiêu chính của GCCS là phá mã của Cỗ máy bí ẩn của Đức. Một nhóm những người viết mã, bao gồm Alan Turing, Alfred Dilwyn Knox, Peter Calvocoressi, Keith Batey, Mavis Lever, Joan Clarke, Margaret Rock, Gordon Welchman, Hugh Alexander, Oliver Lawn, Stuart Milner-Barry, Francis Harry Hinsley, Jack Good, Frank Birch, và Max Newman, đã sản xuất một cỗ máy để giúp dịch các thông điệp của Enigma.

Chiếc máy đầu tiên, tên là Victory, được lắp đặt tại Công viên Bletchley vào ngày 18 tháng 3 năm 1940. Một phiên bản cải tiến hơn, được gọi là Agnus Dei (Chiên con của Chúa), được giao vào ngày 8 tháng 8. Kể từ thời điểm này trở đi, Bletchley Park đã có thể đọc, hàng ngày, mọi thông điệp của Luftwaffe - một con số trong khu vực một nghìn một ngày. (3) Vào thời điểm đó, Trận chiến nước Anh đang diễn ra ác liệt và mật mã của Đức đang bị phá vỡ tại Công viên Bletchley, cho phép người Anh điều khiển máy bay chiến đấu của họ chống lại các máy bay ném bom Đức đang lao tới. Khi trận chiến thắng lợi, những kẻ phá mã đã chặn được các thông điệp hủy bỏ cuộc xâm lược Anh đã được lên kế hoạch - Chiến dịch Sealion. (4)

Đến năm 1943, có gần 200 chiếc máy kiểu này tại Công viên Bletchley và các trạm ngoài khác nhau của nó. (5) Những cỗ máy này do Cơ quan Hải quân Hoàng gia Phụ nữ điều hành. Một trong những phụ nữ làm việc trên những cỗ máy giải mã này, Cynthia Waterhouse, đã mô tả cách chúng hoạt động: "Những cỗ máy giải mã phức tạp được biết đến như bom. Những điều này đã làm sáng tỏ các cài đặt bánh xe cho mật mã Enigma được người Đức cho là không thể phá vỡ. Chúng là những chiếc tủ cao khoảng 8 feet và rộng 7 feet. Mặt trước có các hàng trống hình tròn màu, mỗi chiếc có đường kính khoảng 5 inch và sâu 3 inch. Bên trong mỗi chiếc là một khối lượng bàn chải sắt, mỗi chiếc đều phải được điều chỉnh tỉ mỉ bằng nhíp để đảm bảo rằng các mạch điện không bị chập. Các chữ cái của bảng chữ cái được sơn tròn bên ngoài mỗi trống. Mặt sau của máy gần như bất chấp mô tả - một khối lượng lớn các đầu cắm lủng lẳng trên các hàng chữ và số. Chúng tôi được đưa cho một menu là một bản vẽ phức tạp gồm các con số và chữ cái, từ đó chúng tôi cắm mặt sau của máy và đặt trống ở mặt trước .... Chúng tôi chỉ biết chủ đề của khóa chứ không bao giờ biết nội dung của tin nhắn. . Đó là một công việc khá nặng nhọc và giờ chúng tôi đã hiểu tại sao tất cả chúng tôi đều có chiều cao và thị lực tốt, vì công việc phải được thực hiện ở tốc độ cao nhất và độ chính xác 100% là điều cần thiết. "(6)

Jean Valentine chỉ cao hơn 5 foot và theo hướng dẫn của Bletchley, quá ngắn và phải sử dụng một chiếc ghế đẩu đặc biệt để đạt được những chiếc trống cao nhất: "Khi bạn còn trẻ, các ngón tay của bạn rất linh hoạt, bạn có thể làm mọi thứ nhanh hơn nhiều. Và não hoạt động nhanh hơn .... Tôi không thích tiếng ồn. Nhưng đối với tôi, nó giống như rất nhiều máy dệt kim đang hoạt động - một loại tiếng ồn khó nghe. Nó lặp đi lặp lại nhưng tôi không thể nói rằng tôi thấy nó ồn ào một cách khó chịu . " (7)

Valentine không thích làm việc theo ca: "Tôi không thích làm việc theo ca đêm ... Nó khiến dạ dày của bạn bị quấy rầy. Khi thức dậy vào buổi sáng, bạn thường ăn sáng. Nhưng sau một ca làm đêm, bạn thức dậy và có Bữa ăn tối của bạn. Nói cách khác, bạn đi vào lúc tám giờ, đi ngủ và khi bạn thức dậy lúc năm hoặc sáu giờ, đó là bữa ăn tối đã được đặt ra, vì vậy bạn đang dùng bữa tối cho bữa sáng. Hầu hết mọi người đều bị nhẹ những cái bụng gập ghềnh. " Cô giải thích rằng những người phụ nữ đến từ nhiều ngành nghề khác nhau. "Bạn đã gặp những người ở cả trên và dưới bạn, và nó không sao cả. Một cô gái đã được sơ tán đến Mỹ vào đầu chiến tranh, nhưng khi cô ấy mười tám tuổi, cô ấy trở lại để tham gia. Có những người khác rõ ràng thuộc tầng lớp lao động hơn một chút. " (số 8)

Tin nhắn mã hóa được gõ bằng tiếng Đức: "Mọi thứ được ngăn nắp một cách xuất sắc ... Tôi đã làm việc trong phòng đặt bom. Và khi chúng tôi nhận được câu trả lời từ máy móc, chúng tôi đi đến điện thoại, để đổ chuông cho câu trả lời có thể có này cho một số máy lẻ Số. Mãi cho đến hàng chục năm sau, tôi mới nhận ra rằng chúng tôi chỉ gọi Hut 6 qua đường ... Sau đó, họ (thông điệp được mã hóa) đi đến túp lều màu hồng nằm ngay đối diện với lối vào của Hut 11, không phải cách đó sáu bước. Ở đó, các dịch giả đã chuyển nó sang tiếng Anh Và các nhà phân tích quyết định ai sẽ lấy thông tin này. Tất cả những gì đang xảy ra ở quảng trường nhỏ bé này. " (9)

Năm 1944, Jean Valentine được cử đến làm việc tại Colombo, Sri Lanka. Ý tưởng đi du lịch trên biển, đối mặt với nguy hiểm của U-boat rất đáng lo ngại: “Chúng tôi đi ra Đại Tây Dương, đi xuống, rồi qua eo biển Gibraltar, và cuối cùng lao qua Biển Đỏ, rồi băng qua Bombay. .. Chúng tôi đã ở Bombay trong một tuần, sau đó nhận được một chiếc xe hơi cũ bẩn thỉu - đã bị lên án trước chiến tranh - và điều đó đã đưa chúng tôi từ Bombay đến Colombo. " Valentine làm việc trong một túp lều nhỏ bằng bê tông: "Chúng tôi đã phá vỡ quy tắc khí tượng của Nhật Bản. Vì vậy, tôi không cần phải nói tiếng Nhật. Tất cả chỉ là số liệu." (10) Cô ấy ở lại Colombo cho đến khi chiến tranh kết thúc.

Khi bạn còn trẻ, các ngón tay của bạn rất linh hoạt, bạn có thể làm mọi việc nhanh chóng hơn nhiều. Nó lặp đi lặp lại nhưng tôi không thể nói rằng tôi thấy nó ồn ào một cách khó chịu ....

Tôi không thích làm việc ca đêm ... Hầu hết mọi người đều có phần bụng hơi gập ...

Bạn đã gặp những người từ cả phía trên và phía dưới bạn, và điều đó không sao cả. Có những người khác rõ ràng thuộc tầng lớp lao động hơn một chút ...

Mọi thứ đều được ngăn nắp một cách rực rỡ ... Tôi chẳng thấy gì ở Công viên Bletchley ngoại trừ cái bầu cỏ trước dinh thự.

Alan Turing - Học sinh Trường (Trả lời Bình luận)

(1) Jean Valentine, được phỏng vấn bởi Sinclair McKay, cho cuốn sách của mình, Cuộc sống bí mật của công viên Bletchley (2010) trang 149

(2) Penelope Fitzgerald, Anh em nhà Knox (2002) trang 228-229

(3) Sinclair McKay, Cuộc sống bí mật của công viên Bletchley (2010) trang 98

(4) Nigel Cawthorne, Người đàn ông bí ẩn (2014) trang 58

(5) Sinclair McKay, Cuộc sống bí mật của công viên Bletchley (2010) trang 101

(6) Cynthia Waterhouse, được phỏng vấn bởi Michael Paterson, cho cuốn sách của ông, Tiếng nói của những người viết mã (2007) trang 68

(7) Jean Valentine, được phỏng vấn bởi Sinclair McKay, cho cuốn sách của mình, Cuộc sống bí mật của công viên Bletchley (2010) trang 105

(8) Jean Valentine, được phỏng vấn bởi Sinclair McKay, cho cuốn sách của mình, Cuộc sống bí mật của công viên Bletchley (2010) trang 147

(9) Jean Valentine, được phỏng vấn bởi Sinclair McKay, cho cuốn sách của mình, Cuộc sống bí mật của công viên Bletchley (2010) trang 154

(10) Jean Valentine, được phỏng vấn bởi Sinclair McKay, cho cuốn sách của mình, Cuộc sống bí mật của công viên Bletchley (2010) trang 185


Những người yêu trong Thế chiến II ‘Giới tính’ với các từ viết tắt Bawdy

Rất lâu trước AOL Instant Messenger, Winston Churchill đã nhận được một bức thư thời Thế chiến I có nội dung & # x201COMG & # x201D (LOL). Và nhiều thập kỷ trước khi Baby Boomers bắt đầu vung tay & # x201Csexting, & # x201D, cha mẹ của họ đã gửi cho nhau những từ viết tắt kỳ lạ trong các bức thư Thế chiến thứ hai của họ.

Một số từ viết tắt này khá nhẹ theo tiêu chuẩn ngày nay & # x2019. Ví dụ: những người lính và những người bạn yêu của họ có thể viết SWAK hoặc SWALK trên mặt sau của một phong bì để nói & # x201CSealed With a (Loving) Kiss & # x201D (và họ cũng có thể để lại dấu son môi). Từ viết tắt này có lẽ đã phổ biến trước Thế chiến II. Nhưng trong chiến tranh, binh lính và dân thường dường như đã nghĩ ra nhiều từ viết tắt risqu & # xE9 hơn bằng cách sử dụng tên địa lý. Ví dụ: NORWICH có thể có nghĩa là & # x201C (k) Biệt hiệu Sẵn sàng Khi Tôi Về nhà, & # x201D trong khi CHINA có thể là mã cho & # x201CCome Home Tôi & # x2019m Đã Khỏa thân. & # X201D

Những từ viết tắt này xuất hiện vào thời điểm mà binh lính và dân thường đang gửi rất nhiều thư cho nhau. Tại Hoa Kỳ, & # x201Cmail được coi là công cụ xây dựng tinh thần số một trong cuộc sống của một người phục vụ & # x2019s & # x2026vì vậy việc viết thư được coi là nghĩa vụ yêu nước của bạn, & # x201D cho biết Judy Barrett Litoff, một giáo sư lịch sử tại Đại học Bryant, người đã bắt đầu Dự án Viết thư cho Phụ nữ Hoa Kỳ và Thế chiến II. & # x201Số lượng chữ cái được viết bởi người Mỹ trong Thế chiến thứ nhất lên tới hàng triệu chữ cái. Số lượng bức thư được viết bởi người Mỹ trong Thế chiến II lên tới hàng tỷ bức thư, với & # x2018b. & # X2019 & # x201D

Nhân viên kiểm duyệt đã theo dõi thư của binh lính của họ & # x2019 để xóa bất kỳ thứ gì có thể tiết lộ bí mật quân sự, vì vậy có thể một số cặp đôi đã sử dụng các từ viết tắt lãng mạn để kín đáo hơn vì người khác đang đọc thư của họ. Hải quân Hoàng gia Anh khá nghiêm ngặt trong các từ viết tắt mà họ cho phép các thủy thủ của mình sử dụng. Tuy nhiên, & # xA0theo BBC, nó đã ban hành một sắc lệnh cho phép họ sử dụng một số thứ nhất định, bao gồm OOLAAKOEW & # x2014Oceans Of Love And A Kiss On Every Wave.

Martha Jean Kuhn (trái) cho một người bạn xem bức thư của bạn trai cô, một phi công Mỹ đóng quân ở Anh trong Thế chiến thứ hai, ở Grafton, Tây Virginia, 1943.

Nói chung, từ viết tắt là một hình thức giao tiếp phổ biến trong Thế chiến II. Một số mô tả tiêu chuẩn, chẳng hạn như ETO cho & # x201CEuropean Theater of Operations & # x201D, một số khác thì thô thiển và châm biếm, như SNAFU cho & # x201CSituation Normal, All F *** ed Up. & # X201D Các từ viết tắt cũng có thể hữu ích cho các cặp đôi đang thử để nhận thông điệp của họ bằng cách sử dụng hệ thống gửi thư thời chiến mới không cho phép nhiều khoảng trống như một bức thư bình thường. Ở Hoa Kỳ, hệ thống thư mới này được gọi là V-mail, hay Victory mail.

& # x201Có rất nhiều lá thư đã được viết, chúng chiếm chỗ trong phương tiện vận chuyển thời chiến rất cần thiết, & # x201D Barrett Litoff nói. & # x201C Để giải quyết vấn đề này, những gì chính phủ đã làm là khuyến khích người Mỹ viết V-mail. & # x201D V-mail là những tin nhắn được viết trên một mặt của thẻ 8 x 11 & # xBD-inch sau đó đã được chụp lại trên vi phim và chuyển ra nước ngoài. Việc vận chuyển thư bằng vi phim đã giải phóng rất nhiều dung lượng, nhưng nó không cho phép người viết thư lướt qua một trang. & # x201CNếu bạn nhập bức thư của mình, bạn có thể nhận được khoảng 700 từ trên đó, & # x201D cô ấy nói.

Các từ viết tắt lãng mạn xuất hiện trong thư từ Thế chiến II không phải là một phần của bất kỳ mã quân sự chính thức, toàn Đồng minh nào, vì vậy chính tả và ý nghĩa của chúng khác nhau tùy thuộc vào người viết chúng và quê quán của chúng. Một định nghĩa của từ viết tắt AI CẬP là & # x201CEver Give You Pleasant Thoughts, & # x201D theo BBC. Nhưng trong cuốn sách Gửi thư: Kỷ niệm nghệ thuật viết thư đã mất, tác giả Simon Garfield tìm thấy một bản dịch khác: & # x201CEager to Grab Your Pretty T ** s. & # x201D

Garfield liệt kê một số từ viết tắt lãng mạn khác trong Thế chiến II trong cuốn sách của mình: ITALY, & # x201CI Trust And Love You & # x201D BURMA, & # x201CBe Undressed Ready My Angel & # x201D MALAYA, & # x201CMy Ardent Lips Await Your Arrival & # x201D and VENICE, & # x201CRất phấn khích Bây giờ tôi vuốt ve mọi nơi. & # x201D & # xA0

Anh ấy cũng tìm thấy nhiều tình cảm tốt đẹp hơn FRANCE, có nghĩa là & # x201C Tình bạn vẫn còn và không bao giờ có thể kết thúc & # x201D & # x2014 một tình cảm tốt đẹp để gửi đến người bạn thuần khiết của bạn, hoặc thậm chí có thể là một cách để khiến một chàng trai thất vọng nhẹ nhàng trong lá thư & # x201Cear John & # x201D .


Thánh Valentine thực sự đề cập đến một số người

Chúng tôi không & rsquot thực sự biết ngày lễ Thánh Valentine nào được kỷ niệm về mặt kỹ thuật, theo History.com. Nhà thờ Công giáo có hồ sơ của ít nhất ba vị tử đạo khác nhau tên là Valentine hoặc Valentinus. Một trong số họ, một linh mục ở Rome thế kỷ thứ ba, đã thách thức hoàng đế Claudius khi quyết định kết hôn ngoài vòng pháp luật đối với những người đàn ông trẻ tuổi. Valentine tiếp tục cử hành nghi lễ cầu hôn cho những người yêu nhau trong bí mật, và Claudius đã giết anh ta vì điều đó khi anh ta phát hiện ra.

Một lễ tình nhân khác được cho là đã giúp những người theo đạo Cơ đốc thoát khỏi nhà tù, và cũng là chết vì nó. Tuy nhiên, một người khác được cho là đã gửi lá thư & ldquoValentine & rdquo đầu tiên từ nhà tù, được cho là cho con gái của cai ngục & rsquos. Truyền thuyết kể rằng, anh ấy đã ký tên vào mảnh giấy, & ldquofrom Valentine của bạn, & rdquo một lời chúc mà chúng ta vẫn sử dụng cho đến ngày nay. Cho dù ngày lễ tưởng nhớ vị thánh nào, chúng tôi thường đồng ý rằng ông ấy tốt bụng, anh hùng và quan trọng nhất là rất yêu người.


Valentine đầu tiên

Trước khi bị giết, Valentine đã viết một bức thư cuối cùng để khuyến khích Julia ở lại gần Chúa Giê-su và cảm ơn cô đã là bạn của anh. Anh ấy đã ký vào ghi chú: "Từ Valentine của bạn." Ghi chú đó đã truyền cảm hứng cho mọi người bắt đầu viết những thông điệp yêu thương của riêng họ cho mọi người vào Ngày lễ tình nhân, ngày 14 tháng 2, được kỷ niệm vào cùng ngày lễ Valentine bị tử đạo.

Valentine bị đánh đập, ném đá và chặt đầu vào ngày 14 tháng 2 năm 270. Những người nhớ đến sự phục vụ yêu thương của ông đối với nhiều cặp vợ chồng trẻ đã bắt đầu kỷ niệm cuộc sống của ông, và ông được coi là một vị thánh mà qua đó Chúa đã làm việc để giúp đỡ mọi người theo những cách kỳ diệu. Đến năm 496, Giáo hoàng Gelasius chỉ định ngày 14 tháng 2 là ngày lễ chính thức của Valentine.


Lễ tình nhân

Những chiếc lều và một vài tòa nhà thô sơ rải rác trên thảo nguyên vào năm 1882 khi David Y. Mears, một nhà khảo sát của Đường sắt Thái Bình Dương & Thành phố Sioux, đệ đơn yêu cầu một phần tư đất với hy vọng rằng một thị trấn sẽ xuất hiện. Đầu năm đó, các trại của đội xây dựng đã được thiết lập dọc theo Niobrara. Một cây cầu đường sắt bằng gỗ cách sông khoảng 80 feet đã được xây dựng và các đường ray đã đạt được yêu cầu của Mears vào năm sau.

Vào thời điểm đó, khu vực này vẫn còn & quot; lãnh thổ chưa được tổ chức & quot trực thuộc với Hạt Holt. Pháo đài Niobrara đã được thành lập vào năm 1879 để phục vụ như một lực lượng gìn giữ hòa bình cho những người Da đỏ Khu bảo tồn Rosebud và Pine Ridge. Nó cũng mở ra con đường định cư ở tây bắc Nebraska.

Cuộc bầu cử đầu tiên được tổ chức ở khu vực này là vào năm 1882 tại khách sạn Deer Park bên kia sông so với pháo đài. Phiếu bầu cho Dân biểu E.K. Valentine đã được gạ gẫm rất nhiều. Các nhà thầu đã được trả tiền để vận chuyển khoảng hơn 300 công nhân đường sắt đến các phòng phiếu để họ có thể bỏ phiếu, điều này đã giúp Valentine thắng cử. Khu định cư đã phát triển được đặt tên là & quotValentine & quot để vinh danh ông, và được chọn làm quận lỵ cho Cherry County.

Đến tháng 1 năm 1884, dân số đã tăng lên 250 người và tăng gấp ba lần vào năm 1886. Tốc độ tăng trưởng nhanh chóng bị hạn chế bởi tình trạng vô luật pháp. Valentine nổi tiếng là & quot; thị trấn mạnh nhất ở Nebraska. & Quot

Nước uống lần đầu tiên được lấy từ Minnechadusa Creek. Một cái giếng đã được đào trên Phố Main sau khi trận hỏa hoạn năm 1888 thiêu rụi tất cả, trừ một trong những cơ sở kinh doanh ở phía tây của khu nhà. Thiệt hại ước tính khoảng $ 32.145. Khoảng sáu tháng sau, một trận hỏa hoạn lớn khác đã thiêu rụi thêm năm cơ sở kinh doanh.

Gần một thế kỷ sau, năm 1987, ước tính khoảng nửa triệu gallon nước đã được sử dụng trong trận hỏa hoạn của Mặt trận Đỏ. Hàng hóa và ba căn hộ bị mất, khói và nước gây thiệt hại cho các tòa nhà liền kề rất lớn, nhưng tất cả đã được mở cửa trở lại sau đó. (Mặt trận Đỏ, được xây dựng vào năm 1884, cũng bị cháy vào năm 1893, nhưng đã được xây dựng lại.)

Bác sĩ và bệnh viện đầu tiên ở Fort Niobrara vào năm 1880. Bác sĩ Alfred Lewis đến vào năm 1883. Văn phòng đầu tiên của ông được cho là một cái lều. Whisky là thuốc chữa bệnh chính được sử dụng để chữa bệnh trong những ngày mở cửa. Bệnh viện hiện tại được xây dựng vào năm 1973 và được phục vụ bởi bốn bác sĩ cho đến năm 1987 khi hai bác sĩ lâu năm nghỉ hưu, để lại một bác sĩ điều hành bệnh viện 38 giường đầy đủ tiện nghi trong sáu tháng. Kể từ đó, ba bác sĩ gia đình, một bác sĩ phẫu thuật và các chuyên gia thăm khám phục vụ cộng đồng.

Một thời gian sau khi Pháo đài Niobrara được thành lập, chính phủ đã xây dựng các đường dây điện thoại từ kho đường sắt đến pháo đài và đặt trước. Ống sắt đã được sử dụng thay cho cọc gỗ để chống mất mát do cháy đồng cỏ. Kết nối điện thoại trong thị trấn đã được thực hiện vào năm 1897, với tổng số bốn điện thoại trong thị trấn. Đến năm 1903, những khách hàng quen tại địa phương đã được hưởng dịch vụ suốt đêm. Khi giá điện thoại được tăng lên 3,75 đô la mỗi tháng vào năm 1919, các ủy viên quận đã ra lệnh loại bỏ tất cả điện thoại khỏi tòa án ngoại trừ văn phòng luật sư quận. Các cuộc gọi đường dài quay số trực tiếp đầu tiên từ Valentine được thực hiện vào ngày 11 tháng 11 năm 1964.

Bằng chứng đồ họa về một thị trấn đang phát triển xảy ra trong những năm 1960. Chi phí mua nhà trung bình là 12.000 đô la. Hai trường học mới được xây dựng cũng như các nhà nghỉ, cửa hàng tạp hóa và một số nhà thờ.

Sự kiện nổi bật trong năm là Lễ Đăng quang Ngày lễ tình nhân hàng năm. Nó bắt đầu như một lễ kỷ niệm cộng đồng vào năm 1941, bị ngừng trong chiến tranh, và được bắt đầu lại ngay sau đó bởi trường trung học. Cha mẹ của ban nhạc tài trợ giải thưởng cho & quot Công dân xuất sắc & quot và & quot; Nhiều nhất cho Lễ tình nhân & quot. Tiền bản quyền từ các tổ chức khác cũng được công nhận. Với sự trợ giúp của Phòng Thương mại, hàng nghìn lễ tình nhân được gửi đến & quotHeart City & quot được đóng dấu vào bộ nhớ cache của Ngày lễ tình nhân và được gửi lại qua thư.

Một lễ kỷ niệm ba ngày đã được tổ chức cho Lễ kỷ niệm 100 năm của Bang Nebraska vào năm 1967, nhưng điều này không bằng lễ kỉ niệm hai năm cho Hạt Cherry và Thành phố Valentine trong giai đoạn 1983-1984. Lễ kỷ niệm mở rộng đã thành công vì sự tham gia rộng rãi. Các điểm nổi bật bao gồm việc xuất bản lịch sử của chúng ta, lễ rửa tội của tác phẩm điêu khắc, & quotVisionquest, & quot của Dân biểu Virginia Smith, chuyến tham quan cây thông Noel, thu hoạch băng, thịt trâu nướng tại Fort Niobrara, hội chợ di sản tại trường và 25 màn & quotReview of The Century in Song and Dance & quot nơi hơn 50 lá cờ mô tả các doanh nghiệp và tổ chức đã được trao tặng.

Tác giả Ruth E. Harms, Hộp 284, Valentine, NE 69201

TÀI LIỆU BỔ SUNG: Một thế kỷ Sandhill, (hai tập) Lịch sử Hạt Cherry Nebraska, 1983-1984 The Old Town, của Olive Van Meter A History of Cherry County, của CS Reece & quotWagon Wheels to Wings & quot Valentine-Cherry County Diamond Jubilee, 1884 -1959 & quotPotluck Papers & quot, Sách Di sản Hạt Cherry.


Jean Valentine - Lịch sử


Phong trào Người làm vườn Vĩ đại


'Triển lãm Siêu thực Quốc tế', Phòng trưng bày New Burlington, London, 1936.
Đứng từ trái sang phải: Rupert Lee, Ruthven Todd, Salvador Dali, Paul Eluard, Roland Penrose, Herbert Read, E.L.T. Mesens, George Reavey và Hugh Sykes Williams.
Từ trái sang phải: Diana Brinton Lee, Nusch Eluard, Eileen Agar, Sheila Legge và một người bạn chưa rõ danh tính của Dali

Lễ hội của trí tưởng tượng

*
Xem trên trang tiếp theo: Những anh hùng trí tuệ của những người theo chủ nghĩa siêu thực:

Hegel, Sade, Baudelaire, Freud, Novalis, Lautreamont, Helene Smith,

Biệt thự Pancho,
Paracelsus

Các nghệ sĩ theo trường phái siêu thực đã không giới hạn tính độc đáo của họ trong các tác phẩm của họ: điều đó cũng được thể hiện rõ ràng trong phương pháp trình bày của họ. Họ luôn quan điểm rằng các buổi trình diễn của một người và một nhóm nên là một cái gì đó hơn một loạt các bức tranh được trưng bày trên tường phòng trưng bày, mỗi buổi trình diễn của họ được tô điểm và thể hiện tính cá nhân, ít nhất là trong danh mục, bằng một khám phá thơ mới nào đó. Họ có thể tưởng tượng không gì nhàm chán hơn một hàng dài khách tham quan bảo tàng thường đi bộ chậm rãi và thản nhiên lướt qua một bộ sưu tập các tác phẩm nghệ thuật.


Cadavre Exquis, Oscar Dominguez,
Esteban Frances,
Marcel Jean và Remedios Varo
Không có tiêu đề
1935

Đối với họ, một cuộc triển lãm là một cơ hội để mời công chúng đến một lễ hội của những thứ tưởng tượng sẽ kích thích và làm họ bối rối, để tất cả những người tham gia sẽ bị giằng xé giữa thích thú và tức giận, nhiệt tình và phẫn nộ. Đó là vấn đề tạo ra một môi trường kích thích, một bầu không khí có thể nâng cao khả năng tiếp thu của người thưởng ngoạn và khơi dậy trong anh ta đồng thời tiếng cười, sự thèm muốn và ham muốn, để anh ta nhất định tiếp cận hội họa và điêu khắc trong trạng thái rối loạn cảm xúc.

Khi ông mở Galerie Gradiva ở Rue de Seine vào năm 1937, Breton đã hy vọng biến nó thành 'một nơi mà từ đó có thể vượt qua quan điểm hồi tưởng mà mọi người quen áp dụng đối với sự sáng tạo thực sự trong nghệ thuật', nói cách khác, 'một nơi vượt thời gian, bất kể ở đâu, vì vậy miễn là nó nằm ngoài thế giới của lý trí '. Nó cũng có thể chứa sách, nhưng 'giá để giữ chúng phải thực sự là tia sáng mặt trời' (từ tiếng Pháp rayon có nghĩa là cả 'kệ và' ray '). Tất cả các họa sĩ trong vòng kết nối của anh ấy đã giúp Breton xây dựng tòa nhà: Duchamp thiết kế một cánh cửa theo hình dạng của hình bóng đôi người, trong khi Tanguy , Paalen và những người khác trang trí các đường gờ bằng các biểu tượng.

Các 'Exposition Internationale du Surrealisme'được tổ chức tại Galerie des Beaux-Arts ở Paris vào tháng 1 năm 1938 đã tạo cơ hội cho phong trào đưa ra một tuyên bố tập thể vượt trội hơn bất cứ điều gì mà nó đã thực hiện cho đến nay. Điều ngạc nhiên đầu tiên của du khách là ở sân trong, nơi anh ta bắt gặp Dali 'NS Kainy xe tắc xi, một chiếc xe xiêu vẹo bên trong có mưa đổ xuống hai hình nộm là một cô gái tóc vàng đầy ốc sên và một người tài xế có đầu một con cá mập. Tiếp theo, du khách bước vào Rue Surrealiste, một hành lang dài với các bảng chỉ dẫn đường phố đánh dấu các đoạn khác nhau, chúng được đặt tên của những con phố thực sự có ý nghĩa lịch sử - Rue de la Vieille-Lanterne, nơi Nerval tự sát, Rue Yivienne nơi Lautreamont đã sống - hoặc những cái tên hoàn toàn chỉ là tưởng tượng: Rue de Tous-les-Diables (Phố của những con quỷ), Rue Faible (Phố yếu ớt), Rue de la Transfusion-du-Sang (Phố truyền máu), Rue Cerise (Phố anh đào) , Vân vân.


'Exposition Internationale du Surrealisme',
Galerie des Beaux-Arts, Paris 1938: hồ bơi một trong bốn giường
Tử vi,
một đối tượng của Marcel Jean các bức tranh của Paalen, PenroseMasson


'Trình bày Quốc tế ca du Surrealisme ',
Galerie des Beaux-Arts, Paris 1938: Không bao giờ,
một đối tượng bởi Dominguez người dũng cảm hơn những bao tải than


Dali
Kainy Taxi

Trong khoảng thời gian dọc theo hành lang này, du khách được tiếp đón bởi những hình nộm phụ nữ ở cửa hàng - ma nơ canh - mỗi cái được tạo ra và mặc bởi một trong những họa sĩ. Max Ernst 'NS ma nơ canh mặc khăn che mặt màu đen và giẫm đạp lên hình một người đàn ông dưới chân chiếc áo được thiết kế bởi Paalen bị bao phủ bởi rêu và nấm và có một con dơi trên đầu Man Ray khóc những giọt nước mắt pha lê, và đội một chiếc mũ đội đầu bằng ống có bong bóng thủy tinh nổi lên từ chúng Duchamp Hình dáng của một người đàn ông mặc áo khoác của một người đàn ông với một bóng đèn điện màu đỏ trong túi áo ngực thay cho một chiếc khăn tay gấp lại. Điều ngoạn mục nhất của tất cả là Masson 'NS Cô gái mặc đồ đen bịt miệng cô ấy đã có đầu của mình trong một cái lồng bằng liễu gai và đeo một chiếc cache-sexe bị che mắt bằng thủy tinh.


Masson
Cô gái mặc đồ đen, bịt miệng khó chịu

Nộm cho
Exposition Internationale du Surr alisme
,
Paris, 1938


Masson
Cô gái mặc đồ đen, bịt miệng khó chịu

Sau đó, khách truy cập đến sảnh trung tâm, nơi đã được thiết kế rất thành công bởi Marcel Duchamp , 'trọng tài phát điện' của triển lãm Breton và Eluard là 'người tổ chức', với Man Ray là 'bậc thầy của ánh sáng', Paalen phụ trách 'nước và củi', và Dali Max Ernst với tư cách là cố vấn kỹ thuật. Hội trường được bố trí giống như một hang động - sàn được trải một tấm thảm lá chết 1.200 bao tải than treo trên trần nhà. Ở giữa là một chiếc bện bằng sắt, tượng trưng cho sự tụ họp của bạn bè quanh một lò sưởi, và ở mỗi góc trong bốn góc là một chiếc giường khổng lồ đưa ra lời mời gọi ước mơ và tình yêu. Một phần của khu vực đã bị cắt ra khỏi phần còn lại bởi một hồ bơi với hoa súng và lau sậy. Một số đối tượng đáng kinh ngạc, chẳng hạn như Seligmann 'NS Nội thất cực chất(một chiếc ghế đẩu bằng bốn chân của phụ nữ) đã góp phần tạo nên hiệu ứng ngoạn mục.

Vào ngày khai mạc, sau bài phát biểu của Paul Eluard mặc áo khoác dạ, một vũ công đã có một màn trình diễn mang tên Đạo luật không được cộng gộp, mà cô ấy đã diễn giải trước tiên ở rìa vực, và sau đó là trong đó. Bầu không khí tràn ngập 'mùi hương của Brazil': mùi cà phê rang. Người ta đã thông báo rằng robot tự động Enigmarelle sẽ đi ngang qua Phòng trưng bày 'bằng xương giả và xương giả', nhưng đây chỉ là một trò lừa bịp được thiết kế để khơi dậy cảm giác mong đợi. Một 'từ điển ngắn gọn về chủ nghĩa siêu thực' (Dictionnaire abrege du surrealisme), xuất hiện tại thời điểm triển lãm, có một số định nghĩa kỳ lạ (nằm - dù che trên con đường lầy lội Mặt trăng - một thợ tráng men kỳ diệu Hiếp dâm - yêu tốc độ), và một nhận xét tò mò về bản thân của Breton : 'Mong muốn thân yêu nhất của anh ấy là được thuộc về gia đình của những người không thể tốt hơn'. Nó gây ra một chấn động lớn, nhưng nhận xét của báo chí cho thấy lý do cơ bản đằng sau hành vi này đôi khi bị hiểu nhầm. Việc các nhà siêu thực đặt mục tiêu vào sự độc đáo vì lợi ích riêng của nó ít hơn là họ muốn giới thiệu cảm giác phiêu lưu vào cuộc đối đầu giữa người thưởng ngoạn và tác phẩm nghệ thuật.

Vào khoảng thời gian này, một số người mới gia nhập hàng ngũ những người khởi xướng chủ nghĩa siêu thực. Max Ernst đã gặp Leonora Carrington , một phụ nữ trẻ thuộc tầng lớp thượng lưu người Anh, ở London, và từ năm 1937 đến năm 1940, cô sống với ông tại Saint-Martin-d'Ardeche, trong một ngôi nhà mà ông tự trang trí bằng các bức bích họa và phù điêu. Sự hài hước đen và sự sáng tạo kỳ lạ trong những câu chuyện tuyệt vời của cô ấy, chẳng hạn như La Maison de la Peur (1938), được nhắc lại trong các bức tranh của cô, trong số đó Chúa tể Nến's repast (1938) và Chúng ta sẽ làm gì vào ngày mai, dì Amelia? (Năm 1938). Những ký ức lẫn lộn đột ngột về cuộc đời bá tước của chính cô, chẳng hạn như những cảnh cô miêu tả mình như một con ngựa trắng, tạo nên nét quyến rũ đặc biệt cho bức tranh của cô.


Leonora Carrington Max Ernst


Leonora Carrington
Chân dung
1937󈞒


Leonora Carrington
Big Badger Meets the Domino Boys


Leonora Carrington
Ngôi nhà đối diện
1945

Richard Oelze , một họa sĩ người Đức từng học tại Bauhaus ở Weimar, đến Paris vào năm 1932 và tham gia rất nhiều thứ của mình với các nhà siêu thực. Trong các bức tranh của mình, ông đã cố gắng tạo ra những hiệu ứng bất ngờ từ thực tế hàng ngày, như trong Sự mong đợi (1935) và Mong muốn nguy hiểm (1936). Anh ấy đã sử dụng 'frottage' theo một cách rất riêng, và mặc dù anh ấy buộc phải từ bỏ công việc của mình trong mười năm, anh ấy đã thực hiện các thí nghiệm của mình sau chiến tranh theo đúng đường lối.


Richard Oelze


Richard Oelze
Sự mong đợi

Valentine Hugo bắt đầu sự nghiệp của mình với một loạt 24 bản khắc gỗ (1926) cho một ấn bản Romeo và Juliet thiết kế bởi Jean Hugo. Sau đó, cô thu hút sự chú ý với một số bức chân dung in thạch bản, của Raymond Radiguet, Công chúa Bibesco, Georges Auric, và những người khác. Cô ấy tham gia vào phong trào siêu thực từ năm 1930, và được chú ý đặc biệt với những bức tranh minh họa của mình, trong đó cô ấy đã tạo ra một thế giới phi vật thể bằng phấn màu và bột màu, như trong các hình minh họa cho Les Chants de Maldoror (1932-3) và Achim von Arnim's Có những điều kỳ lạ (Năm 1933). Đối với Paul Eluard's Les Animaux et leurs bomines (1937) cô ấy đã sử dụng điểm khô. Cô cũng tạo ra một loạt các bức tranh ngụ ngôn dựa trên truyền thuyết Rimbaud.


Valentine Hugo
Premier tirage des & quotmani re noire & quot


Valentine Hugo
Hầu tước de Sade,
Eug nie de Franval


Valentine Hugo
La Passion de Jeanne D'Arc
Biên tập viên: Carl Theodor Dreyer giám đốc nghệ thuật: Hermann Warm và Jean Hugo
nhà thiết kế trang phục: Valentine Hugo


Jean Hugo
Les plaisirs de la plage 1928


Jean Hugo
La Mort

Dora Maar là một họa sĩ và nhiếp ảnh gia người Nam Tư, cô ấy đã một thời gian Picasso 'nàng thơ', và sau đó gia nhập các nhà siêu thực từ năm 1935 đến năm 1937, nhưng sau đó chuyển sự chú ý của cô ấy sang chủ nghĩa thần bí. Maurice Henry bắt đầu phong trào này vào năm 1932 và tạo ra những bức vẽ hài hước, chủ yếu về chủ đề những câu chuyện ma, điều này báo trước những thí nghiệm đồ họa trong các album sau này của ông. Les Metamorphoses du VideLes 32 vị trí de l'Androgyne. Esteban Frances là một họa sĩ người Tây Ban Nha, người đã sử dụng kỹ thuật 'grattage' đã dẫn đến một chủ nghĩa tự động thuần túy được nhiều người ngưỡng mộ. Gordon Onslow-Ford , một họa sĩ người Anh từng có thời gian làm việc trong Hải quân Hoàng gia, bắt đầu quan tâm đến chủ nghĩa siêu thực vào năm 1937, sự phát triển sau đó của ông đã sớm đưa ông đến với sự trừu tượng.


Dora Maar
29. rue d'Astorg
1936


Gordon Onslow-Ford
Tương lai của chim ưng

Kurt Seligmann sinh ra ở Thụy Sĩ, nơi ông đã thực hiện một bộ sưu tập các tài liệu liên quan đến phép thuật phù thủy và đã viết một lịch sử về phép thuật. Ông đã triển lãm tại Basle và Berne, và sau đó xuất bản một loạt mười lăm bức tranh khắc mang tên Bảo vệ tim (Năm 1934). Trong khi làm việc với các nhà siêu thực, anh ấy đặc biệt quan tâm đến việc tạo ra các đồ vật, và nhiều bức vẽ của anh ấy được lấy cảm hứng từ các biểu tượng huy chương. Trong một số bức tranh của mình, ông đưa ra cách giải thích thần thoại cổ điển rất lịch sự, bằng cách sử dụng những hình vẽ giống ô tô.


Kurt Seligmann
Câu đố, pl. 4 từ loạt phim & quotOedipus & quot


Kurt Seligmann
Nội thất cực chất

Kay Sage là người Mỹ và đã học hội họa ở Milan, nơi cô tổ chức một cuộc triển lãm các tác phẩm trừu tượng vào năm 1926. Cô đến Paris vào năm 1937, và tập trung vào việc tạo ra những hình ảnh tuyệt vời mà cô thu hút được sự chú ý. Yves Tanguy , người mà cô ấy đã kết hôn và người mà cô ấy đã trở lại sống ở Hoa Kỳ vào năm 1939. Cách đối xử của cô ấy với các thị trấn tưởng tượng đặc biệt nổi bật, như trong Ngày mai không bao giờ(1955, New York, Bảo tàng Metropolitan).

Minotaure, do Albert Skira sáng lập, đã trở thành ấn phẩm chính thức của chủ nghĩa siêu thực. 'Bài đánh giá với đầu quái thú' xuất hiện lần đầu tiên vào tháng 5 năm 1933, tháng phát hành số cuối cùng của Le Surrealisme & # 1072u service de la Revolution. Do hình thức sang trọng và sự dí dỏm của nó, Minotaure đã tạo cơ hội cho vẻ đẹp của chủ nghĩa siêu thực được định nghĩa rõ ràng hơn bao giờ hết. Lúc đầu, dưới sự biên tập của Teriade, nó xử lý nghệ thuật cổ điển và hiện đại theo cách chiết trung, nhưng Breton sớm áp đặt cho nó dòng cụ thể của riêng mình.


Kay Sage
Ngày mai không bao giờ


Brassai

'Mặt trận thống nhất của thơ ca và nghệ thuật' mà các nhà siêu thực tìm cách thiết lập đã được ủng hộ trong bài báo 'Physique de la poesie' của Paul Eluard, một nghiên cứu về các họa sĩ minh họa các tác phẩm của các nhà thơ. Bằng bộ sưu tập bưu thiếp của mình, 'những kho báu của hư vô', Eluard cũng giúp thu hút sự chú ý đến các loại hình nghệ thuật nhỏ mang lại ánh sáng bất ngờ về ý nghĩa của cái đẹp. Breton trưng bày một bộ sưu tập các bức vẽ của phương tiện, trong khi Peret đóng góp những bài thơ ca ngợi áo giáp, tàn tích và ô tô.


Brassai
& quotBijou & quot of the Montmartre cabarets
Từ & quotParis by Night & quot
1933


Brassai
Chuyển đổi KHÔNG. VIII & quotTentation de Saint Antoine & quot
1934-50

(Bách khoa toàn thư Britannica)

sinh ngày 9 tháng 9 năm 1899, Brass , Transylvania, Austria-Hungary [nay là Romania]
mất ngày 8 tháng 7 năm 1984, Eze, gần Nice, Pháp

Tên gốc Gyula Hal sz, Pháp Jules Halasz Nhiếp ảnh gia, nhà thơ, nhà soạn thảo và nhà điêu khắc người Pháp gốc Hungary, chủ yếu được biết đến với những bức ảnh ấn tượng về Paris vào ban đêm. Bút danh của anh, Brassa , có nguồn gốc từ thành phố quê hương của anh.

Brassa trained as an artist and settled in Paris in 1924. There he worked as a sculptor, painter, and journalist and associated with such artists as Pablo Picasso, Joan Mir , Salvador Dal , and the writer Henry Miller. Although he disliked photography at the time, he found it necessary to use it in his journalistic assignments and soon came to appreciate the medium's unique aesthetic qualities.

Brassa 's early photographs concentrated on the nighttime world of Montparnasse, a district of Paris then noted for its artists, streetwalkers, and petty criminals. His pictures were published in a successful book, Paris de nuit (1933 Paris After Dark, also published as Paris at Night), which caused a stir because of its sometimes scandalous subject matter. Hisnext book, Volupt s de Paris (1935 “Pleasures of Paris”), made him internationally famous.

When the German army occupied Paris in 1940, Brassa escaped southward to the French Riviera, but he returned to Paris to rescue the negatives he had hidden there. Photography on the streets was forbidden during the occupation of Paris, so Brassa resumed drawing and sculpture and began writing poetry. After World War II, his drawings were published in book form as Trente dessins (1946 “Thirty Drawings”), with a poem by the French poet Jacques Pr vert . Brassa turned again to photography in 1945, and two years later a number of his photographs of dimly lit Paris streets were greatly enlarged to serve as the backdrop for Pr vert's ballet Le Rendez-vous. Many of Brassa 's postwar pictures continued the themes and techniques of his early work. In these photographs Brassa preferred static over active subjects, but he imbued even themost inanimate images with a warm sense of human life.

The Museum of Modern Art in New York City held a retrospective exhibition of Brassa 's work in 1968. His Henry Miller, grandeur nature (Henry Miller: The Paris Years) was published in 1975, and a book of his photographs entitled The Secret Paris of the 30's in 1976. Artists of My Life, a collection of his photographic and verbal portraits of well-known artists, art dealers, and friends, was published in 1982.

Cuối cùng, Minotaure decided to demonstrate that even fashion was a subject worthy of the attention of poets and painters, and it published some extracts from La Derniere Mode, the women's magazine founded by Mallarme. Crevel discussed the connection between fashion and fantasy, while Tzara, who had made his peace with Breton after the Second Manifests and now supported surrealism with the same zeal with which he had launched dadaism, wrote an unusual article on the unconscious mechanisms governing a woman's choice of a hat : 'D'un certain automatisme du gout'. Dali expounded a theory of the 'new colours of spectral sex-appeal'.

In the spring of 1938, before leaving for a trip to Mexico, Breton addressed the readers of his review as follows : 'Follow Minotaure, and in addition : beware of imitations, rubbish from the second-hand market, hot-air balloons.'

In Mexico he met Leon Trotsky and the painter Diego Rivera , who had designed the impressive frescoes on the Palacio Nacional and many other public buildings. With them he wrote the manifesto 'For an independent revolutionary art' (Pour un art revolutionnaire independent), which set out in eloquent terms all the ideas he had fought for over the years. In the face of the current threats of war and oppression, Breton demanded an 'artistic opposition' to be manned by all the available artists in the world. But he emphasized that such an opposition would be effective only if the powers of imagination were allowed free rein : 'To those who would persuade us, now or in the future, that art should submit to a discipline which we consider totally incompatible with its methods, we reply with an unconditional refusal, and our determination to adhere to the principle : all freedom in art.'

With this in mind, Breton created, on his return to Paris in July, 1938, the International Federation of Independent Revolutionary Art (F.I.A.R.I.), whose short-lived publication Cle had as its editorial secretary Maurice Nadeau, who was later to write a Histoire du surre'alisme.

The Second World War brought this spiritual quest to a temporary halt, and gave the surrealists an opportunity to define clearly the role of art in such circumstances. At the end of 1940 they gathered at the Chateau Air-Bel, near Marseilles, under the auspices of the American Committee for Aid to Intellectuals there, despite the uncertainty and disturbance they all felt, they set about inventing a new set of playing-cards.

Breton had stated : 'Historians of the playing-card all agree that throughout the ages the changes it has undergone have always been at times of great military defeats'. They therefore evolved a system in which the four suits were replaced by symbols representing their chief preoccupations : Love (Flame), Dream (Black Star), Revolution (Wheel and blood), and Knowledge (Keyhole). The cards consisted of Ace, Genius, Siren, Magus, Ten, etc., and portrayed some of the intellectual heroes of the surrealists : Hegel, Sade, Baudelaire, Freud, Novalis, Lautreamont, Helene Smith (the medium), etc. These cards were made by Frederic Delanglade from designs by Jacqueline Lamba, Andre Breton , Andre Masson , Victor Brauner , Wifredo Lam , Jacques Herold Oscar Dominguez . They illustrate the desire constantly proclaimed by the surrealists to preserve, in the face of everything, even in the most tragic circumstances, the delicate flower of inspiration which is the chief adornment of life.


Man Ray
Jacqueline Lamba

(1910 - 1993)

S tudied decorative arts in Paris. Married Andre Breton in 1934 and was the subject of many of his poems of those years including "La Nuit de Tournesol' which anticipated their meeting.

Began exhibiting objects and drawings with the Surrealists. Arriving in New York, she developed automatism into a series of intense prismatic paintings close in spirit to the abstract work of Matta and Masson.
Separated from Breton in 1943 and later married the American sculptor and photographer David Hare.

First one-woman exhibition at the Norlyst Gallery, New York, in 1944. Also exhibited at the San Francisco Museum of Modern Art (1946) and Galerie Pierre, Paris (1947).

In her later years, lived as a recluse in her Paris studio. Developed Alzheimer's Disease in the last five years of her life.


Jacqueline Lamba


Jacqueline Lamba
In Spite of Everything
1942


Jacqueline Lamba
Le jeu de Marseille:
Projet de carte:
As de la R volution la roue (et sang)

Intellectual heroes of the surrealists :

Hegel, Sade, Baudelaire, Freud, Novalis,

Lautreamont, Helene Smith,

Pancho Villa,
Paracelsus


Jacqueline Lamba
Behind the sun

Xin lưu ý: quản trị trang không trả lời bất kỳ câu hỏi nào. Đây chỉ là thảo luận các độc giả của chúng tôi.


Mysterious history of Valentine’s Day

The origin of Valentine’s Day is filled with mystery and controversy.

According to “History of Valentine’s Day” from history.com, there are all kinds of legends surrounding the holiday, but there are a few more well known, and widely accepted stories.

It is believed that the Catholic Church wanted to place the feast of St. Valentine in the middle of February in order to “Christianize” Lupercalia, a pagan festival.

Lupercalia, which usually took place February fifteenth, was a fertility festival.

It was to honor the Roman god of agriculture, Faunus, and the brothers Romulus and Remus. Lupercalia was able to survive Christianity, but due to being “un-Christian”, was outlawed.

This was followed by Pope Gelasius declaring February fourteenth as St. Valentine’s Day.

Although it was declared Valentine’s Day at the end of the fifth century, it wasn’t a recognized as a romantic holiday until English poet Geoffrey Chaucer’s 1375 poem “Parliament of Foules”.

He wrote the line “For this was sent on Seynt Valentyne’s day / Whan every foul cometh ther to choose his mate.”

Soon, the idea of Cupid was developed.

The main basis of this was Eros, the Greek god of Love.

He is said to have been immortal and had a habit of toying with the emotions of Gods and humans alike.

He would use his golden arrows to hit unsuspecting lovers to create feelings of love and admiration.

Later on, in the Hellenistic period, he began to be depicted as a “mischievous, chubby child”, which we think of to this day.

The first “valentine” love letter in recorded history was written by Charles, the Duke of Orléans, in 1415.

Charles, a relative of King Charles the VI of France, became a war prisoner during a fight between noblemen for control over France.

During his imprisonment, he wrote a letter to his wife in which he referred to her as his valentine.

“My very gentle Valentine, since for me you were born too soon and I for you was born too late. God forgives him who has estranged me from you for the whole year,” Charles wrote. “I am already sick of love, my very gentle Valentine.”

By the eighteenth century, it became more and more common for people of all social classes to give Valentine’s Day greetings to friends and lovers alike.

In the early 1910s, a company that later became Hallmark began selling cards specifically for the holiday which led to the heavily commercialized Valetine’s Day celebrated now.

According to thebalance.com, Valentine’s Day spending generates a multi-billion dollar figure each year: $20.7 billion in 2019, $19.6 billion in 2018, $18.2 billion in 2017, $19.7 billion in 2016, $18.9 billion in 2015, $17.3 billion in 2014, and $18.6 billion in 2013.

The top five purchases made in the United States for Valentine’s Day are candy, greeting cards, evenings out, flowers and jewelry. Fifty two percent of the population purchases candy for the holiday, 43 percent purchase greeting cards, 34 percent spend money on an evening out, 37 percent purchase flowers and 21 percent spend money on jewelry.

This year Americans are expected to spend 21.8 billion dollars celebrating the holiday in various ways.

Emilee Tosh can be reached at 581-2812 or [email protected]


The Origin of Valentine's Day Traditions

On Valentine's Day, we usually think about chocolate, cards, and flowers (you can read more about how chocolate became associated with the holiday here). In the 1600s, the idea and act of creating and giving cards on February 14th had gained steam and normalized in the Western world. However, it wasn't until the 1700s that sending flowers was introduced.

Sweden's King Charles II pioneered an idea that helped evolve modern day flower giving into what we know it as today. The idea: to use flowers as a language - literally. Lexicons began to be published throughout the west in order to send and interpret particular messages through flowers sent and received. Sending a lily or a rose carried a very particular message or sentiment. Entire conversations could be carried in floral arrangements.

Though this idea does not belong to King Charles II, as floriography (as speaking through flowers is often referred to) dates back to even the Hebrew Bible.

Floriography was the perfect predecessor of the Victorian Era and carried on throughout, as hushed politeness and modesty were of the utmost importance in these decades. Suitors, friends, and even enemies could convey their true feelings through a particular arrangement. To ensure the point came across and the bouquet wasn't lost in translation, "dictionaries" existed to interpret the cryptic botanic exchange.

Here are some of the most popular flowers' cryptic meanings:

  • Hoa hồng: Yêu quý
  • Azalea: Temperance
  • Striped Carnation: Từ chối
  • Four Leaved Clover: Be Mine
  • Daisy: Innocence
  • Daffodil: Regard
  • Dahlia: Instability
  • Ranunculus: You are rich in attraction
  • Hydrangea: A boaster, heartlessness
  • Purple Lilac: First emotions of love
  • Peony: Shame or bashfulness
  • Red Poppy: Consolation
  • Tulip: danh tiếng
  • Blue Violet: Trung thành
  • Water Lily: Purity of Heart
  • Zinnia: Thoughts of absent friends

History of Gretna

Mechanikham was established in 1836 when wealthy landowner, Nicholas Noel Destrehan, hired surveyor Benjamin Buisson to divide his long and narrow swath of land on the river into lots. Buisson’s original symmetrical plan created a two-block-wide settlement with Huey P. Long Avenue (originally Copernicus Avenue) at the center and one street on either side (now Newton and Weyer Streets). Mechanikham quickly became home to many German immigrants who played a vital role in the City’s development and whose descendants became some of Gretna’s most prominent citizens.

The community of Gretna was established two years later when the St. Mary’s Market Steam Ferry Company purchased and divided a four-block-wide stretch immediately downriver from Mechanikham. Gretna’s streets were regularly laid in the same manner as Mechanikham, and its cross streets were numbered as they are today. An essential feature of the new development was its dedicated ferry landing located directly across the river from St. Mary’s Market in New Orleans.

McDonoghville

Named for its philanthropic and reclusive founder, John McDonogh, McDonoghville was established in 1815, which makes it Gretna’s earliest subdivided development. The McDonoghville Historic District is characterized by modest residences set back on sizeable lots and a lack of commercial corridors, which gives it a sleepy, pastoral atmosphere that is rooted in its origins as a residential farming community. The 1845 guidebook Norman’s New Orleans remarked in its brief mention of the place (“MacDonough”) that “the country, the beautiful country is all around—and the noise and confusion of the city no longer annoy you.” Although McDonoghville has been part of the City of Gretna since 1913, this sense of being removed from city life continues to distinguish it from its more urbanized neighbors.

Before McDonogh purchased the former plantation of Francois Bernoudy in 1813 and founded his namesake settlement, the western bank of the Mississippi River was a long row of working plantations backed by woodlands. McDonogh’s property was the site of Monplaisir, a 1750 plantation house built for Jean de Pradel that sat near the present-day McDonoghville-Algiers border. The house and its auxiliary buildings were taken by the river in the late 19th century. McDonogh, who had been residing in New Orleans, moved into the house and divided the remaining land into regular lots and narrow, thirty-arpent strips for farming, which he sold or leased to laborers and some free people of color. While living there, he owned several slaves, whom he educated and encouraged to work for their freedom. Many of those freed men and women settled in a portion of McDonoghville called Freetown.

McDonoghville National Register Nomination

The City of Gretna was recently awarded funds from the National Park Service and Lt. Governor’s Office to assist with placing McDonoghville on the National Register of Historic Places.

McDonoghville is considered to be the oldest neighborhood in Jefferson Parish and among the oldest in the Greater New Orleans Region. Even so, there is little comprehensive research regarding the community’s origins and evolution. The National Register nomination process is a first step toward better understanding the neighborhood’s history.

The City is currently working place McDonoghville on the National Register of Historic Places. More information about that process can be found here.

Modern Gretna

The opening of the Mississippi River Bridge in 1958 and the construction of the Westbank Expressway changed the urban fabric of Gretna. The Expressway cut through mainly residential parts of the City, eliminating the 1400 block of Gretna and disconnecting the southern neighborhood of Jonestown from the rest of the City. The new thoroughfare quickly transformed into a commercial corridor and residential development along the street disappeared. Quick and convenient access to New Orleans provided by the new bridge triggered population growth and the expansion of the community with more suburban-style development in the southern portions of the City – with the expansion and development of the Bellevue, New Garden Park and Timberlane subdivisions.


Jean Valentine - History

Thank you for your business! You should be receiving an order confirmation from Paypal shortly. Exit Shopping Cart

Sophisticated lodgings in the heart of Texas Hill Country

Step back into a world of peace and quiet. Located only 5 minutes from Main Street Fredericksburg,Valentine Hill offers you a safe, clean and peaceful sanctuary. Người già MAIN house is the pivotal point of the property. Built in 1868, this venerable German stone home has stood the test of time. It stands strong and silent, offering comfort as well as adventure on the surrounding 47 acres. The house was abandoned for over 80 years with never any electricity or indoor plumbing. It was lovingly restored from 2007 to 2010 and stands today as a gracious reminder of what the original German settlers found so appealing. The original stone walls of the home have remained solid, and the quality materials from which the home was constructed have endured the test of time. I live in the Main House.

Part Two of Valentine Hill is the special LITTLE HOUSE COMPOUND within the old stone walls of the former German barn yard.

In 2013 we were blessed to be able to open three new, spectacular "little houses" for guests. Most of the materials used were either from the original house/barn, or are reclaimed. Each little house has a special name that goes with a special story. Visit the individual pages of each house and learn their characters. Guests will enjoy their own central firepit in the compound and Amelia's Cabin has it's own side porch with Chiminea for a cozy fire when it is cold. And all guests to Valentine Hill are welcome to visit the creek and throw a lure at the fish!

Our vision of Valentine Hill is based on the belief that our customers' needs are of the utmost importance. Our entire team is committed to meeting those needs. As a result, a high percentage of our business is from repeat customers and referrals.


Xem video: Jean Valentine reads You Ask